Алина Глазун черпает художественное вдохновение из материального мира, особенно из его психоделических проявлений. Значительный акцент делается на тексте и его вербальных нюансах. Повторяющимся элементом в работах выступают любимые питомцы — коты по имени Улисс и Федор, — которые также занимают центральное место в диптихе «Козлик и зайчик», созданном в 2021 году. Художница вовлекает зрителей в своего рода герменевтическую дуэль, предлагая им расшифровать смысл. Это подход, который объединяет слова, вырванные из контекста, с яркими визуальными образами. Глазун описывает процесс работы с вербальной составляющей следующим образом: «Помещая слово в определенный визуальный контекст, ты обнуляешь его фиксированный смысл, опустошаешь, потрошишь, и в конце концов слово освобождается. Происходит своеобразная трансгрессия».

Владислав Мамышев-Монро — один из тех гениев, которые умели одновременно и в равной степени быть смешными и серьезными. Его юмор выявлял общественные проблемы, а каждое произведение несло мощный социальный, культурный и политический подтекст. Образ Мэрилин Монро является центральной темой в творческом пути Мамышева-Монро. Увлечение художника голливудской иконой началось еще в школьные годы, когда актриса обсуждалась на уроке «Жертвы империализма». Именно тогда он признал Мэрилин символом американской поп-культуры. Перевоплощаясь в Монро, Мамышев олицетворял веяния нового перестроечного времени с его растущим интересом к западной массовой культуре, раскрепощенности и моде. Серия под названием «Жизнь замечательных Монро», представленная во время первой выставки художника в Москве, включала в себя различные его перевоплощения в известных исторических деятелей и культурных икон со всего мира.

Художница азербайджанского происхождения Айдан Салахова в работах глубоко размышляет о роли женщин в восточном мире. Ее искусство воплощает ориентализм в различных формах, колеблясь между эротическими, эстетическими и экзотическими элементами. Шелкография под названием «Афродита» 1996 года появилась в эпоху «нового русского классицизма», который позже стал известен как «неоакадемизм». Ключевые темы в художественном выражении Айдан включают гендерную и социальную идентичность, исследование религиозной и традиционной символики, отношения между Востоком и Западом, а также понятия желания и запрета. На шелкографии — полуобнаженная восточная красавица, поза которой перекликается с иконографическими изображениями богини Афродиты, встречающимися в истории европейской живописи, такими как «Спящая Венера» Джорджоне, «Венера Урбинская» Тициана и «Олимпия» Мане. Молодая женщина изображена возлежащей на роскошных парчовых тканях, ее грудь обнажена, украшена драгоценностями, что указывает на ее роль наложницы. Переплетение западных и восточных культурных кодов, наряду с превращением Афродиты из доминирующей божественной фигуры в образ, напоминающий одалиску, служит отражением статуса женщины в восточном обществе.

«Я создаю работы на собственном образном языке, который, тем не менее, может быть прочитан и понят бессознательно зрителями во всем мире», — комментирует творческий метод художница Менякина. Инсталляция «MULTI-UNITAS», что в переводе с латыни обозначает «многоединство», создана в 2024 году и отсылает к концепции психологического метода исследования личности, согласно которой последняя не является единой сущностью, а состоит из множества отдельных «я», называемых субличностями. Часто потребности этих субличностей существенно различаются, что приводит к внутреннему конфликту, напоминающему басню Крылова «Лебедь, рак и щука». Разлад между этими желаниями мешает человеку достигать желаемого. «Многоединство» представляет собой коллективный портрет субличностей художницы.

Триптих под названием «Ислам в вопросах и ответах» выполнен в жанре натюрморта с использованием монохромной палитры. Эта работа впервые была представлена ​​публике на персональной выставке Аксенова «Золотая война» в 2008 году в галерее Ruarts. Композиционная техника художника привлекает внимание зрителя к центральной части триптиха, способствуя возникновению ощущения «диалога» между представленными объектами. Это взаимодействие создает атмосферу, насыщенную смыслом и тонкими связями. Центральное место занимает книга Шамиля Аляутдинова «Islam: Questions and Answers», которая устанавливает концептуальные рамки vanitas в натюрморте, вызывая темы «буржуазной европейскости/западности». В жанре vanitas особое внимание уделяется мимолетности материальных благ и ценностей, которые люди приобретают в течение своего земного существования.

Дмитрий Шорин — один из тех художников, кто посвящает годы исследованию однажды найденной темы. Вращается она вокруг соблазнительного образа «девушки мечты», вдохновленного рекламой и популярным кино. Шорин создает работы с американскими пин-ап-девушками, искусно лавируя по тонкой грани провокации. Художник взаимодействует с аудиторией посредством повседневного языка с рекламных щитов и ​​обложек глянцевых журналов. С 2005 года активно сотрудничает с аэропортом Пулково, и некоторые из его работ теперь являются частью корпоративной коллекции.