Знакомьтесь, «а39»: Добрыгин, Горчилин, Янковская и другие лица перспективного театрального проекта

Я впервые вышел на сцену в четыре года, читал Есенина, забыл текст и… описался от страха прямо при зрителях. Помню все это в подробностях, с тех пор имею страх перед сценой и по сей день с ним разбираюсь.

Сформулировать для себя намерение перед каждым выходом на сцену, ну или банальное «нормально делай — нормально будет».

Всем. В «а39» я практически не работаю как артист, а в ГИТИСе только и делал, что играл на сцене.

Не думал о переносах экранизаций. Это же уже перенос литературы сам по себе — экранизация сценария. Я ставлю на сцене пьесы.

Навык слушать людей.

«Мартин Иден», «Темный рыцарь», «Wish You Were Here» — Pink Floyd.

Посмотрела моноспектакль Константина Райкина, и что-то во мне поменялось.

Искать во всем игру, игровую ситуацию. Возможно, мне это говорили не про театр, но я так запомнила.

Недавно пересмотрела «Тень» по Шварцу. Опять это показалось самой прекрасной историей любви, если говорить про советский кинематограф. Еще если бы можно было на сцене устроить что-то вроде «Молодости» или «Великой красоты»…

Наверное, просто совпасть по энергии. Мы можем не читать одни и те же книги, не смотреть фильмы или не слушать одинаковый плейлист, но при этом совпасть в чем-то более важном, чего и не объяснить. Но если человек не читал или хотя бы не смотрел «Гарри Поттера», у меня возникнут некоторые вопросы.

Приятно, когда незнакомые люди что-то говорят. Во-первых, признаться честно, это тешит эго. Во-вторых, бывают редкие случаи, когда ты что-то задел в человеке и для него нечто, кажущееся тебе простым и не самым интересным, вдруг меняет мироощущение. Пусть на секунду, на минуту, на час, на день, но меняет. Ну и приятно, конечно, когда близким людям нравится.

Я просто волновалась читать, а то, что зритель выбирал исход, мне нравится. Теперь мы уверены, что это хочется смотреть.

В детском саду попросили прочитать любимый стих. Рассказала «Отче наш» на польском. После попросили нормальный стих. Рассказала «Радуйся, Мария». На польском. Где-то там все и завертелось, по приколу.

Мой мастер сказал мне не слушать никого, кроме себя. Даже его.

Разница в пространстве. Там оно камерное, а тут чуть побольше. Там денег не давали, тут дают. Немного, но все равно приятно.

«Барби».

Однажды мне пришлось сделать скрутку проводов, чтобы лампочка загорелась. Рядом не было художника-постановщика, а контакт на лампе был плохой. Я решила, что могу быстро скрутить два провода, нашла где-то кусок изоленты, замотала, включила — и лампа заработала!

Валентин Стрыкало — альбом «Развлечение».

Это понимание, скорее всего, пришло ко мне, когда я попал в мюзикл «Норд-Ост». Мне было 12 лет, и тогда это все очень сильно затянуло.

Слушать интуицию.

Ничем работа не отличается. Не место определяет, а люди.

Выворачивать наизнанку нижние веки, тазобедренный сустав смещать, быть идиотом.

«Принцесса на горошине», «Осторожно, модерн!», «Ели мясо мужики» — «КиШ».

Насти Лебедевой (актриса Театра им. Пушкина, подруга Александра. — Прим. BURO.).

У меня без вариантов было: все первые детские впечатления только про театр. Ну и плюс в школьные 14 лет пришла на спектакли Мастерской Кудряшова. Ходила на все подряд, а потом неожиданным образом сама попала в эту мастерскую. Еще тогда поняла, что хочу учиться только здесь.

Олег Львович Кудряшов: «Восприятие — мостик к эмоции».

Честно говоря, это не совсем моя тема, мне нравится разделение на театр и кино. Первое, что пришло в голову, — «Догвилль», но, наверное, глупо его переносить, учитывая театральную условность этого фильма?

У меня после ковида очень слезятся глаза, они стали суперчувствительными, и теперь я легко могу заплакать — только попросите. Такой вот бонус. А сценический бой и французский язык я прогуливала. Теперь они мне очень нужны. Зря я так, не надо было пропускать.

Перевод на карту Сбербанка.

Мастера, семьи и друзей.

Мой дедушка часто разыгрывал «спектакли на эскалаторе». Что-то мне говорил, шутил, но на самом деле это было шоу для всех пассажиров, которые могли его услышать. Может, он меня на эту иглу игры и подсадил. А мама, когда приходила со школьных собраний, пародировала других родителей. Мы все собирались в гостиной и ухахатывались. Помню, как ждала, что мама вернется с собрания и даст «спектакль».

Импровизировать можно только в хорошем настроении.

Теперь нам платят.

«Бердмэн».

На съемочной площадке пригодился навык засыпать в любом положении.

Библия и «ABBA gold: greatest hits».

В восьмом классе позвали «посидеть на свету» в детской театральной студии НТЮА «Дом» в моем маленьком городе Петушки. Я думал «сидеть на свету» значит сидеть в луче на сцене. Оказалось, это значит нажимать на кнопки, пока на сцене другие. Потом педагог Татьяна Викторовна Овчинникова разрешила участвовать в постановках и открыла мне мир, в котором я живу по сей день.

Светлана Васильевна Землякова: «Замечание от режиссера — это не значит, что тебе ругают».Олег Львович Кудряшов : «Дальше будет только хуже, но ты справишься».Григорий Эдуардович Добрыгин: «Меньше, меньше, чуть-чуть. А потом напихай им туда».

Развес фонарей за нас делают другие люди.

«Чунгкингский экспресс» Вонга Карвая.

Филигранно режу арбуз.

Сам могу поддержать разговор обо всем, даже о том, чего вообще не знаю. Буду делать вид, что информация из Reels — это мною когда-то прочитанные статьи.

Как оценишь результаты проекта — удалось ли немного изменить отношение людей к театру, показать, что театр может стать привычкой, что он не так далек от зрителя?

Не могу сказать за остальных, но лично я начал ходить в театр. Например, театр «Ромэн». Всем рекомендую. Надеюсь, когда-нибудь сделаем с ними совместный проект.

Наш стиль — это отсутствие стиля. Но есть какие-то правила, по которым все живет. Это как зелье — достаточно закинуть правильные ингредиенты, и все само начинает работать. И, конечно, наблюдение за окружающим миром — очень вдохновляет и всегда привносит что-то новое.

Моя роль в проекте на первый взгляд кажется самой скучной:) Обычно с моей стороны волшебство начинается, когда ребята уже написали свою сказку — я иду ее воплощать. Финансовое планирование, реализация всего, что придумывает творческая часть команды, таблички и документы — Гриша однажды сказал, что для меня это и есть творчество, и, думаю, был прав. «а39» для меня в первую очередь люди. У нас очень классная команда: артисты, режиссеры и художники, технические службы, продюсеры — все совпадают по энергии. Приятно находиться на площадке друг с другом, это ценно.

Показать, что театр не так далек от зрителя — точно! Наш Instagram* (компания Meta Platforms Inc. и социальные сети Facebook и Instagram запрещены на территории России. — Прим. BURO.), наш стиль — моя особая любовь и гордость. Благодаря этим инструментам к спектаклям проявляет внимание зритель, который считает театр чем-то скучным. Мы с удовольствием эти убеждения меняем.

Нет, мы обсуждаем возможность подступиться к классике, не хотим ограничивать себя.

Всегда теряюсь, когда задают этот вопрос. Зависит от настроения — кому-то нужно посмеяться, кто-то стремится услышать и переварить текст, а кому-то хочется окунуться в атмосферу Берлина, например. Обычно отвечаю, что все спектакли особенные, и отправляю ссылку на наш сайт. Там очень коротко, но емко рассказано о каждом проекте. Выберите то, что ближе, на a39.ooo

Благодарим арт-директора съемки Екатерину Павелко.