Проект, приуроченный к 90-летию Эрика Булатова — одной из ключевых фигур современного российского искусства, — станет первой галерейной выставкой художника в России. В экспозиции будет представлено более 20 графических листов Эрика Булатова 2017–2022 годов. Палитра работ ограничивается двумя цветами: красным и черным, где первый символизирует ближайшую к зрителю поверхность, а второй — глубину композиции. В рамках выставки пространство галереи будет также подчинено композиционной и колористической логике произведений Булатова.

Выставка посвящена творчеству самобытной авангардистки Ольги Розановой и тому, как оно повлияло на советское неофициальное искусство и работы современных художниц. Творческий путь Розановой продлился около восьми лет и трагически оборвался, когда ей было всего 32 года. Но за этот короткий отрезок времени ей удалось во многом определить дальнейшее развитие живописи — цветопись, «преображенный колорит», радикализация супрематизма, светоносные фактуры, революция, произведенная одной лишь зеленой полосой (именно так — «Зеленая полоса» — называется одно из самых известных полотен Розановой и русского авангарда в целом).

В Пушкинском музее еще можно увидеть экспозицию, посвященную культурной истории древней Армении и истокам искусства этой страны. В экспозиции представлены артефакты самых первых раскопок, проведенных еще во времена императорской России, фрагменты монументальной росписи дворцов и храмов Древнего царства Урарту, а также экспонаты из коллекции музея Эребуни, большая часть которых никогда не участвовала в выставках за пределами Армении. Основу экспозиции составляет богатое наследие царства Урарту IX–VII веков до н.э. — одного из главных древневосточных государств I тысячелетия до н.э.

В Московском музее современного искусства проходит масштабная выставка, посвященная народному художнику СССР Дмитрию Налбандяну. Проект показывает жанровое и тематическое разнообразие работ автора и направлен на переосмысление значимости его личности в истории отечественного искусства. Это редкая возможность увидеть настолько обширное количество документальных свидетельств прошлого, а также эскизов, рисунков и живописных полотен автора.

7 декабря в пространстве AZ/ART в рамках проекта «Системы мимикрии» откроется вторая выставка — «Живые скульптуры». На ней будут представлены работы Владимира Янкилевского, Вадима Сидура, Игоря Шелковского, Гриши Брускина, Андрея Кузькина, Петра Дьякова, Владимира Козина и других художников. Опорными точками экспозиции станут инсталляция Петра Белого «Caput mortuum», состоящая из бетонных объектов, похожих на обломки античных статуй, и большой стеллаж, напоминающий то ли реликварий, то ли открытое хранение скульптуры, то ли склад вещдоков. Одна из стен пространства будет превращена архитектором проекта Михаилом Масловым в хранилище с фрагментами скульптур.

Выставка New Now заняла три этажа и объединила 70 работ, поступивших в коллекцию фонда Ruarts с 2020 года. Главными задачами экспозиции стало поддержать молодые таланты, а также пополнить коллекцию новыми именами и работами в области кинетического искусства и видеоарта. Приобретенные за последние три года работы точно отражают происходящее за пределами мира искусства — в произведениях чувствуется тревожность, разочарование от разрушенной мечты, ощущение невозможности сопротивляться и, конечно, страх. Подробнее о выставке и фаворитах на правах информационного партнера написали здесь.

8 декабря в галерее «Наковальня» открывается групповая выставка «Парижская квартира», которая объединит работы более 20 художников-графиков и керамистов, а также ведущих мебельных и дизайнерских студий. Экспозиция обыгрывает эстетику маленьких квартир, из которых любители искусства создавали полноценные галереи, завешивая стены работами. К слову, выставка поможет погрузиться в предновогоднюю атмосферу и найти интересные тематические подарки.

Произведениями художников из пула галереи Alina Pinsky Gallery — от Шелковского до Музалевского, от Турновой до Андреевой — с 7 декабря можно будет полюбоваться в одном пространстве. Что примечательно, практически все работы будут выставлены впервые. Произведения можно условно разделить на две категории: более экспрессионистские и те, что отражают аналитический метод, присущий геометрической абстракции, минимализму и оп-арту. К первому направлению можно отнести картины Наталии Турновой, Игоря Скалецкого, Наташи Хабаровой и Евгения Музалевского. «Аналитический» же ряд включает лаконичные панно и рельефы Игоря Шелковского, «живопись жестких контуров» Михаила Чернышова и оп-артистские «модули» 70-х Татьяны Андреевой.

Ближе к Новому году — 20 декабря — откроется выставка, в которую войдут более 80 работ всех циклов Константина и Владимира Маковских: впервые в одном выставочном пространстве. Произведения привезли из собраний 12 ведущих музеев России, включая Государственный Эрмитаж, Русский музей, Третьяковскую галерею и ГМИИ им. А.С. Пушкина. Экспозиция разделена на две части, представляющие линии каждого из братьев. В экспозиции прозвучит музыка композиторов, также бываших в доме художников: Михаила Глинки, Сергея Танеева, Антона и Николая Рубинштейнов. Все это погрузит зрителя в атмосферу домашних вечеров семьи Маковских.