The Art Newspaper Russia собрала в Гостином Дворе представителей и попечителей российского искусства, чтобы отметить их достижения и наградить лауреатов VIII ежегодной премии The Art Newspaper Russia, прошедшей при поддержке ювелирной компании Mercury. Приветствовали гостей театрализованного шоу, в этом году посвященного символической теме «Русский космос», учредитель премии и издатель международной сети The Art Newspaper Инна Баженова и главный редактор газеты Милена Орлова.

Режиссеры Алексей Агранович, Кирилл Преображенский и Анна Наумова представили пять арт-перформансов, каждый из которых был посвящен одному лауреату. В основе шоу — музыкальные традиции от современной классики до древнего звона колоколов, экспериментальный рок, русская абсурдистская поэзия ХХ века. Сам Алексей Агранович принял участие в одном из театрализованных номеров, в котором сыграл чиновника, отвечающего на вопросы аудитории. Телеведущий Иван Ургант приглашал на сцену для вручения награды лауреата в номинации «Музей года» директора ГМИИ им. А. С. Пушкина Марину Лошак.

Также в этом году были отмечены 5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства за выставку года «Бессмертие»; Юрий Аввакумов за авторство книги «Бумажная архитектура: антология», ставшей лучшим книжным проектом года; Благотворительный фонд Владимира Потанина за личный вклад в развитие искусства, а также в номинации «Реставрация года» победили отреставрированные изделия из собрания Музеев Московского Кремля.

В церемонии приняли участие пианист и композитор Кирилл Рихтер; лидер группы «АукцЫон» Леонид Федоров; бас-гитарист и лидер «Крузенштерн и пароход» Игорь Крутоголов; российский музыкант и диджей Филипп Горбачев; группа «Колокол»; детская анимационная группа «Да»; московская группа «Хадн-Дадн»; писатель, драматург и режиссер Евгений Гришковец, а также хореограф-постановщик и перформер Анна Абалихина.

Завершился вечер в ресторане Cristal Room Baccarat праздничным ужином от шеф-повара Мишеля Ленца.

BURO. тоже посетило премию и, пользуясь случаем, обсудило с гостями, чьему экспертному мнению в области искусства можно доверять, на какие антитренды и факторы они хотели бы обратить внимание, а при возможности искоренить, чтобы искусство в России процветало. В ответах сталкиваются невероятная дипломатия и взвешенная критика.

«Мне кажется, что с русским современным искусством большой непорядок. Художники чувствуют себя никому не нужными, одинокими и брошенными. Особенно мало поддержки от государства, от которого я жду значительно большего. Не может все существовать только на частные деньги. И мне кажется, что художник должен чувствовать, что он неслучайно живет на этой земле. Нужно решать проблему ненужности современного художника».

«Я живу в Черногории и не очень внимательно слежу за положением искусства в России. Но в целом есть несколько проблем нового времени. Во-первых, институции заняли место художника. В 1990-е и 2000-е если спрашивали, что происходит в Москве, то рассказывали про художников и о том, что они делают, а сегодня все говорят так: «А в «Гараже» произошло то и то». Это не очень хорошо, потому что институция всегда чему-то подконтрольна.

Во-вторых, практически исчезло радикальное искусство. В стране происходят очень серьезные и сложные процессы, но они идут параллельно художественной жизни, и они никаким образом не пересекаются. Мне понятно почему: потому что ничего хорошего от подобной рефлексии быть не может. Художники боятся и уезжают.

В-третьих, нет больших и серьезных выставок и проектов современных, то есть искусства, создающегося сегодня. Экспозиции-блокбастеры практически все связаны с прошлым, например выставка работ Ильи Репина в Третьяковской галерее в 2019 году, а сейчас готовится проект «Индийское искусство» — тоже в Третьяковке. В этом смысле я очень рад за Уральскую биеннале, которая получила премию, и это единственный проект, связанный с актуальными процессами».

«К искусству сейчас живой интерес и на него большой спрос, поэтому в этой области появилось много непрофессионалов. В том числе они реализовывают довольно масштабные инициативы, открывают огромные выставки и даже музеи. Часто это упаковывается хорошо, а выглядит жалко. Поэтому тем более важны такие мероприятия, как премия The Art Newspaper, где профессиональным жюри отобраны достойные лауреаты и номинанты. Когда вы изучаете искусство, можно просто брать список этих художников, и тогда у вас будет объективная картина того, что хорошо в искусстве и что не является каким-то дерьмом, завернутым в красивый фантик».

«Не судите, да не судимы будете. Мамы всякие важны, мамы всякие нужны. В культуре есть то, что мне нравится, и то, что мне не нравится. Мое мнение не является истиной в последней инстанции».

«Любое ханжество — это антитренд и проблема, которая мешает искусству».

«В качестве антидостижений достаточно отметить высказывания бывшего министра культуры Владимира Мединского, которые весь прошлый год заставляли краснеть участников культурного процесса не только в России, но и вообще в мире. С нынешним министром мы еще не знакомы, увидим. Других антидостижений, на наш взгляд, не было, и искусство в России все-таки развивается. Мы очень рады, что очень классные люди и проекты получили награды и их по достоинству оценили».

«Я всегда смотрю на все с оптимизмом, поэтому сконцентрирован на тех проектах, которые в памяти остаются, а не на антидостижениях. А то, что остается, —это вещи прекрасные и заслуживающие внимания. Мы очень гордимся тем, что два года тому назад были „Музеем года“ по версии The Art Newspaper».

«Я не берусь судить, особенно антидостижения. На каждое искусство есть свой зритель, поэтому для кого-то что-то будет с приставкой „анти“, а для кого-то оно же будет „современным, интересным и хорошим искусством“».

Фото: архив пресс-службы